一粒のタイル

　以前から『夕凪の街 桜の国』を見ての感想をネットのレビューサイトに投稿したく思っていましたが、なかなか落ち着いて書ける時間がありませんでした。今週末からの広島先行公開を目前に控え、今日やっとで投稿しました。しかしこの映画の感想を文章にまとめるのは難しく、自分でも満足していません。ああ、もっとうまく書けるようになりたいです。

「小さくて大きな映画」
　この映画の試写を見終わった後、従来の映画の枠を突き抜けて、これまでに見たことがないほどにスケールの大きな映画だと思いました。決して製作費が多くはない小さな映画なのにです。この映画のどこにそんなスケールの大きさを感じさせるものがあるのでしょうか。私は次の３つを挙げようと思います。
　（１）悪の大きさ
　（２）時空間の広がりと連続性
　（３）人と人との心のつながり
　言うまでもなく、原爆という核兵器が実際に使用されたことは人類史上最悪の出来事であり、これ以上に大きな悪は思い浮かびません。原爆資料館の展示を見ると、アメリカが如何に周到かつ冷血に原爆投下を準備したかがよく分かります。原爆の破壊力を知るために目標都市への事前の空襲を禁止していたこと、予告なしの投下を決めたこと、模擬弾を使って数多くの投下練習をしていたこと、原爆と同時に各種の測定機器をパラシュートに付けて投下したことなど、その冷酷さに悪の大きさを感じます。
　この原爆の悪を描いただけでは暗く重い映画になってしまいますが、この映画では（２）と（３）がそれを包み込んでいます。まず舞台が富士山を挟んで広島と東京であること。この２つの街の間の移動手段がバスであることが、空間の広がりを効果的に表しており、悪を薄く広げる役目を果たしていると思いました。そして２枚の写真と髪留めが異なる時間に住む者たちを一つにつなげ、8月6日の出来事が過去の過ぎ去ったことではなく、今とつながっていることを教えてくれます。異なるはずの時代が混然と一つにつながっているところにこの物語の独特の味があり、スケールの大きさを感じさせてくれます。この原作にはない２枚の写真と髪留めが原作の持ち味を一層引き立たせている点にこの映画の見事さがあると思いました。
　そして人と人との心のつながりです。それは家族や職場の人たちとのつながりだけでなく、原爆を落とした人への「原爆を落とした人はわたしを見て『やった！またひとり殺せた』とちゃんと思うてくれとる？」という問い掛けにも強く表れていると思いました。落とした側は人を人とも思わない者たちであるのに対し、落とされた側の者は落とした者をちゃんと人として見ています。ただ憎むのではなく、人を人として見ているところに独特の優しさが感じられます。麻生久美子さんはそれを見事に演じきったと思います。憎むだけでは戦争はなくなりませんが、この優しさに微かな光が感じられます。そして、そんな伯母の心を姪の田中麗奈さんが受け継いで行こうとしているところに希望の光が見えてきます。
　小さな映画なのに巨大な悪を柔らかな希望の光で包み込んでしまう、そんな不思議なスケールの大きさを持つこの映画を私は「小さくて大きな映画」と呼びたいと思います。